雷诺阿,皮埃尔·奥古斯特

意见 更新2018年6月27日

Pierre Auguste Renoir.

出生:1841年2月25日
里摩日,法国
死于1919年12月3日
Cagnes-sur-mer,法国

法国画家

法国画家Pierre Auguste Renoir.印象派运动的中心人物之一是法国艺术十九世纪下半叶的一种运动,其成员在他们的作品中寻求表现一个物体给观众的第一印象)。他的作品具有丰富的感情和对世界和人民的热情反应的特点。

早期的生活

Pierre Auguste Renoir于1841年2月25日出生于法国的黎穆,六是LÉ.Onard Renoir和Marguerite Merlet的七个孩子。他的父亲是裁缝,他的母亲是一名裁缝。他的家人搬到了巴黎1844年,在法国。因为雷诺阿在绘画方面显示出非凡的天赋,他就在一家瓷厂当学徒(为别人工作以学习自己的手艺),在那里他画盘子。后来,在工厂倒闭后,他替哥哥装饰扇子。在最初的几年里,雷诺阿经常去罗浮宫(世界上最大和最著名的艺术博物馆,位于巴黎),他在那里学习早期法国大师的艺术,特别是那些18世纪的大师- - - - - -安东尼·华托式的(1684- - - - - -1721),弗兰Cois boucher(1703- - - - - -和Jean HonorÉ.福拉哥纳尔(1732- - - - - -1806)。他对这些艺术家深深的敬意影响了他的整个绘画生涯。

早期事业

1862年,里诺伊尔决定认真学习绘画,并进入画家查尔斯·格利的工作室,他遇到了其他艺术家如克劳德莫奈(1840年- - - - - -1926年),阿尔弗雷德斯利(1839- - - - - -1899年),和Jean FrÉ.dÉ.Ric Bazille(1841年- - - - - -1870)。在接下来的六年里,雷诺阿的艺术表现出了古斯塔夫·及库尔贝(1819.- - - - - -1877)和EDouard Manet(1832年- - - - - -1883年),他们是19世纪50年代和60年代最具创新(以新的方式做事)的画家。库尔贝的影响在大胆方面尤其明显Diane Chosseresse.(1867年),而马奈的影响可以看到在平淡的色调阿尔弗雷德斯利和他的妻子(1868)。尽管如此,两幅绘画仍然揭示了荣誉的亲密感(亲近),这是Renoir的个人风格的特征。

19世纪60年代对雷诺阿来说是艰难的岁月。有时他太穷,买不起颜料或画布,1866年和1867年的沙龙(展览或展览)拒绝他的作品。第二年,沙龙接受了他的画淫,肖像(一个人的图片,特别是他们的脸),他的女朋友,淫É.热。他继续发展自己的作品,并研究当时其他艺术家的绘画- - - - - -不仅有库尔贝和马奈,还有卡米尔·科罗(1796年)- - - - - -1875)和Eugène德拉克洛瓦(1798- - - - - -1863)。雷诺阿对德拉克罗瓦的感激体现在丰富的感官上Odalisque(1870)。

雷诺阿和印象派

法国画坛开始了一场革命。一些年轻的画家开始反抗西方绘画的传统,直接从自然中获取灵感,进入他们所处的现实社会。因此,他们的作品呈现出一种清新的面貌,在许多方面与早期大师的绘画风格不同。这种新艺术展示了明亮的光线和色彩,而不是以前绘画中庄重的棕色和黑色。这些品质,其中之一,标志着印象派艺术的开始。

1869年,雷诺阿和莫奈在拉格努伊尔一起工作èRe,塞纳河上的泳壁。这两个艺术家都对绘画轻盈和水感兴趣。据菲比池(1967年)称,这是印象派发展的关键时刻,因为它“在那里是Renoir和莫奈在那里发现他们的发现阴影不是棕色或黑色,而是由周围环境着色,而且'当地通过从其他物体的反射和与并置的颜色相比,通过从其他物体的反射和对比度来修改物体的颜色。

在这个时候,Renoir和Monet的风格几乎是相同的,这是他们追求和分享新发现的奉献精神的标志。在19世纪70年代,他们仍然在一起工作,尽管它们的风格通常在更私人方向上发展。1874年Renoir参加了第一个印象派展览;他的作品包括在内歌剧的盒子。在所有印象派画家中,雷诺阿最彻底地将这种新风格与人物画的伟大传统相适应。

尽管印象派展览在19世纪70年代是许多公众嘲笑的目标,雷诺阿的声望在这段时间逐渐增加。他成为了卡勒波特的朋友,卡勒波特是印象派最早的支持者之一,他也得到了一些艺术品经销商和收藏家的支持。艺术家与这些人的联系可以通过一系列漂亮的肖像来记录,例如,夏朋婕夫人和她的孩子们(1878)。在1870年代,Renoir还产生了一些他最着名的印象派场景,包括摇摆不定的Moulin de la Galette(两个1876)。这些作品在一起,公开,随便享受一个在温暖的阳光下沐浴的社会。数字柔和地融入彼此并进入其周围的空间。这些绘画令人愉快,充满了人类的感觉。

雷诺阿的“干”

在1880年代,里诺伊开始将自己与印象派分开,主要是因为他对新风格采取自己的手的方向感到不满。绘画这样的绘画划船派对的午宴(1880- - - - - -81)他觉得他的风格变得太松动,这种形式变得不那么截然。结果,他看着过去的新灵感。1881年,他前往意大利,莱弗勒艺术留下了特别印象(1483年- - - - - -1520)。

在接下来的六年里,Renoir的绘画变得越来越干燥:他开始以紧张,古典的方式绘制,仔细勾勒出他的数字,以便让他们增加清晰度。从这个时期的作品,如遮阳伞(1883)和外面baigneuses(1884- - - - - -87),通常被认为是Renoir成熟表达的最不成功。

在职业生涯末期

到19世纪80年代末,雷诺阿已经度过了他的戒酒期。他的后期作品确实是非凡的:裸体人物、美丽的年轻女孩和郁郁葱葱的风景的光辉流露。此类样式的示例包括音乐课程(1891),年轻女孩阅读(1892)和睡眠b(1897)。在很多方面,这些画中慷慨的感觉扩展了他19世纪70年代伟大作品的成就。

雷诺阿晚年的健康状况严重恶化。1903年,他第一次患了关节炎(一种疼痛的关节肿胀),在法国滨海卡格尼斯住了一个冬天。关节炎使绘画很痛苦,而且常常是不可能的。尽管如此,他仍然继续工作,有时把刷子绑在他残废的手上。雷诺阿于1919年12月3日在滨海卡格尼斯去世,但在此之前,他经历了一场巨大的胜利:国家买下了他的画像乔治·贝纳夫人(1877), 8月他去巴黎看它悬挂在卢浮宫。

的更多信息

卡斯特拉尼,弗朗西斯卡。Renoir:他的生命和作品。费城:勇气出版社,1998年。

雷诺阿,琼。Renoir:我的父亲。由伦道夫和多萝西韦弗编辑。波士顿:利特尔,布朗,1962。转载,纽约纽约复习书,2001年。

白色,芭芭拉·埃利希。雷诺阿,他的生活,艺术和文学。纽约:艾布拉姆斯,1984年。

Pierre Auguste Renoir.

意见 更新2018年5月11日

Pierre Auguste Renoir.

法国画家Pierre Auguste Renoir(1841-1919)是印象派运动的中央数据之一。他的作品的特点是感觉非常丰富,对世界和人民的反应是一个温暖的。

19世纪70年代,法国绘画爆发了一场革命。受到像古斯塔夫·及库尔贝和Édouard Manet,一些年轻的画家开始寻找替代传统的西方绘画自文艺复兴开始盛行。这些艺术家直接向大自然寻求灵感,并融入他们所处的现实社会。因此,他们的作品显示了一种新鲜和直接的外观,在许多方面与早期绘画大师的外观不同。例如,新艺术展示了充满活力的光线和色彩,而不是之前绘画中占据主导地位的阴郁的棕色和黑色。这些品质标志着现代艺术的开始。

Pierre Auguste Renoir是这一发展的核心人物,特别是在它的印象派阶段。像其他印象主义者一样,他在早期的职业生涯中通过公众嘲笑挣扎。但随着新风格逐渐被接受,在1880年代和1890年代,雷诺伊开始享受广泛的赞助和国际认可。当时,他当时的艺术的高度尊重一般持续到今天。

雷诺阿于1841年2月25日出生在利摩日。不久之后,他的家人搬到了巴黎。因为雷诺阿表现出了非凡的绘画天赋,他就在一家瓷厂当学徒,在那里他画盘子。后来,在工厂倒闭后,他替哥哥装饰扇子。在早年的岁月里,雷诺阿经常参观卢浮宫,在那里他学习了法国早期大师们的艺术,特别是18世纪的安东尼·华托,François Boucher和Jean Honoré Fragonard。他对这些艺术家深深的敬意贯穿了他的绘画生涯。

职业生涯早期

1862年,雷诺阿决定认真学习绘画,并进入格莱尔工作室,在那里他遇到了克劳德莫奈阿尔弗雷德斯利, Jean Frédéric Bazille。在接下来的6年里雷诺阿的艺术表现出了古斯塔夫·及库尔贝以及Édouard马奈,这两位19世纪50年代和60年代最具创新精神的画家。库尔贝的影响在大胆的调色刀技术上尤其明显Diane Chosseresse.(1867年),而MANET可以在平坦的色调中看到阿尔弗雷德斯利和他的妻子(1868)。尽管如此,这两幅画都揭示了雷诺阿个人风格的特点——亲近感。

19世纪60年代对雷诺阿来说是艰难的岁月。有时他太穷,买不起颜料或画布,1866年和1867年的沙龙拒绝他的作品。第二年,沙龙接受了他的画淫。他继续培养他的工作,并研究他的同时代人的绘画 - 不仅是Courbet和Manet,而且是Camille Corot和Euge‧德·德拉克里克。Renoir对Delacroix的债务在郁郁葱葱的画廊中是显而易见的Odalisque(1870)。

雷诺阿和印象派

1869年,雷诺阿和莫奈在塞纳河上的一个浴场La Grenouille·re合作。两位艺术家都痴迷于画光和水。根据菲比池(1967),这是一个决定性的时刻在印象主义的发展,“在那里,雷诺阿和莫奈发现阴影不是棕色或黑色但被周围环境颜色,,修改对象的“地方色彩”的光中看到的,通过其他物体的反射和对比色。”

目前Renoir和Monet的款式几乎是相同的,这表明他们追求并分享新发现的奉献精神。在19世纪70年代,他们仍然偶尔一起工作,尽管他们的风格通常在更私人方向上发展。

1874年Renoir参加了第一个印象派展览会。他的作品包括在内歌剧的盒子(1874年),一幅显示艺术家佩奇的绘画,用于丰富和自由处理的比喻表达。在所有的印象派,Renoir最始终如一地彻底调整了新的风格 - 在它的灵感上,基本上是一个景观风格 - 到了数字绘画的伟大传统。

尽管印象派展览在19世纪70年代成为公众嘲笑的目标,雷诺阿的赞助在这十年中逐渐增加。他成为了卡勒波特的朋友,卡勒波特是印象派的第一批赞助人之一,他也得到了艺术交易商杜兰德-鲁埃尔的支持,还有像维克多·乔奎特、夏彭杰和戴代特这样的收藏家的支持。艺术家与这些人的联系可以通过一系列漂亮的肖像来记录,例如,夏朋婕夫人和她的孩子们(1878)。

在19世纪70年代雷诺阿也制作了一些他最著名的印象派流派场景,包括摇摆不定的Moulin de la Galette(两个1876)。这些工作体现了他最基本的艺术和生活的态度。他们在一起,公开,随便享受一个与温暖,辐射的阳光散布的社会一起展示男女。数字柔和地融入彼此并进入其周围的空间。这些世界令人愉快,感情,慷慨地赋予人类的感觉。

雷诺阿的“干”

在1880年代,Renoir逐渐从印象派中分开了自己,这在很大程度上是因为他对新风格在自己手中采取的方向不满意。绘画这样的绘画划船派对的午宴(1880-1881),他觉得他的风格变得太松了,这种形式正在失去他们的独特性和质量感。结果,他看着过去的新灵感。在1881年,他前往意大利,对拉斐尔的艺术留下了特别印象。

在接下来的6年里,雷诺阿的绘画变得越来越枯燥:他开始以一种紧凑、古典的方式作画,仔细地勾勒出他的人物形象,以使其具有塑料般的清晰度。从这个时期的作品,如遮阳伞(1883)和外面baigneuses(1884-1887),通常被认为是雷诺阿成熟表达中最不成功的。他们的古典主义努力似乎是自觉的,与他自然产生的温暖的感性相矛盾。

迟到的职业生涯

到19世纪80年代末,雷诺阿已经度过了他的戒酒期。他的迟到的工作真正非凡:巨大的裸体数字,美丽的年轻女孩和郁郁葱葱的景观。此类样式的示例包括音乐课程(1891),年轻女孩阅读(1892)和睡觉的游泳者(1897)。在许多方面,这些绘画中感觉的慷慨扩大了他在1870年代伟大工作的成就。

雷诺阿晚年的健康状况严重恶化。1903年,他遭受了他对类风湿性关节炎的第一次发作,并在Cagnes-sur-mer冬季定居。到这时,他没有任何财务问题,但关节炎制作绘画痛苦,往往不可能。尽管如此,他继续工作,有时刷子绑在他瘫痪的手中。Renoir于1919年12月3日在CAGNES-SUR-MER去世,但他的死于至尊胜利的经验:该州购买了他的肖像乔治·贝纳夫人(1877), 8月他去巴黎看它悬挂在卢浮宫。

进一步阅读

Renoir的一个完整的传记是他的儿子,让·雷诺雷诺:我的父亲(Trans。1962)。艺术家的标准专着是Albert C. Barnes和Villette de Mazia,雷诺阿的艺术(1935)。Renoir的图纸丰富地代表Renoir图纸,约翰·雷瓦尔德(1946)编辑。要了解印象派和雷诺阿与印象派运动的关系,请参阅雷瓦尔德的作品印象派的历史(1946; Rev.ED。1961)。更普遍的调查,也是高品质,是菲比泳池,印象主义(1967)。□

雷诺阿,皮埃尔·奥古斯特

意见 更新2018年5月11日

雷诺阿,皮埃尔·奥古斯特(1841-1919)法国印象派画家。1874年,他为第一个展览做出了贡献印象主义这个时期的杰作包括La包厢(1874)和Le Moulin de la Galette(1876)。在1880年代初,Renoir对这些作品的人体人物感兴趣游泳者(1884-87)和浴后c。1895)。

http://www.musee-orsay.fr;http://www.nationalgallery.org.uk;http://www.nga.gov.

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Pierre Auguste Renoir.

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